Can-Can, de Jacques Offenbach

Tipología de actividad musical

La actividad consiste en una audición musical activa basada en la escucha del Can-Can de Jacques Offenbach, adaptada al alumnado de 4 años del segundo ciclo de Educación Infantil. La propuesta busca acercar la música clásica de manera lúdica y significativa mediante la participación activa del alumnado a través del movimiento y la expresión corporal. 

La obra se trabaja mediante una coreografía sencilla y guiada. Los niños y las niñas realizan desplazamientos, giros, saltos y cambios de posición siguiendo el ritmo de la música, favoreciendo el disfrute musical. La actividad contribuye al desarrollo de la coordinación, el equilibrio, la lateralidad y la conciencia corporal.

La metodología empleada es activa, participativa y vivencial, utilizando el juego y la experimentación como principales herramientas de aprendizaje. Se fomenta la escucha activa, la atención y la adaptación de los movimientos al tempo y a los cambios sonoros de la pieza. También se incluyen momentos de improvisación para favorecer la creatividad, la imaginación y la expresión emocional de todo el alumnado.

Movimientos del baile

La coreografía trabaja la kinesfera corporal, que es un concepto definido por primera vez  por Rudolf Laban, utilizando los ejes vertical, transversal y sagital. 

A lo largo del baile se combinan distintas formas de locomoción como caminar, correr, girar, gatear, balancearse y saltar, además de desplazamientos hacia delante, hacia atrás, en círculo y de un lado a otro.Las formaciones grupales varían constantemente entre líneas, círculos, parejas y filas paralelas. 

La secuencia representa la historia de una pintora y unos colores que cobran vida. Primero, los colores rodean el lienzo en círculo mientras realizan movimientos coordinados. Posteriormente se colocan en línea y trabajan movimientos corporales hacia delante y atrás. Más adelante, la pintora y el lienzo bailan juntos, gatean bajo las piernas del otro y se unen al grupo para realizar saltos y movimientos coordinados.

Después, el alumnado forma un puente con dos filas paralelas mientras la pintora persigue al lienzo, creando momentos de sintonización empática. Finalmente, todos regresan a la formación inicial alrededor del lienzo mientras la pintora celebra la obra de arte creada. En cuanto al ritmo, predomina la sincronización rítmica, ya que los movimientos están organizados según tiempos y espacios concretos marcados por la música.

Explicación del desarrollo de la actividad

La actividad comienza en asamblea, donde la docente presenta la historia de una pintora despistada y unos colores traviesos que cobran vida. La maestra representa a la pintora y el alumnado representa los colores. Para hacer la experiencia más visual y manipulativa, cada niño y niña recibe un pañuelo o cinta de un color primario.

Cuando comienza a sonar el Can-Can, la docente intenta atrapar a los colores utilizando un pincel de espuma o goma Eva, mientras los niños y niñas se desplazan libremente por el espacio siguiendo el ritmo de la música. Aquellos que son tocados deben dirigirse al centro del aula, que representa el lienzo, y permanecer congelados en una postura divertida, simulando formar parte de la pintura.

El momento más dinámico se produce durante el estribillo acelerado de la obra, cuando los niños atrapados pueden escapar de nuevo, corriendo, saltando y moviendo sus pañuelos por todo el aula. Esto les permite experimentar corporalmente la intensidad y velocidad de la música.

Finalmente, al terminar la canción, todo el grupo se reúne en el centro formando un abrazo o una pose colectiva para celebrar la obra creada entre todos. La propuesta trabaja la coordinación motriz, el oído musical, el reconocimiento de colores y la expresión dramática de una manera divertida, cooperativa y motivadora.

Video:

Realizado por:

Clara González Sánchez

Paula López Domínguez

Alejandra Mateos Atienza